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本週（5/30-6/3 ）的藝文亮點包括：美國休士頓的亞裔美國人太平洋島民電影節（HAAPIFEST）開跑；Tracey Emin 義大利首展探討女體與情感邊界；日本浮世繪大師歌川廣重《東海道五十三次》特展在英國倫敦大英博物館；女性攝影師聯展，探索多元之美。
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藝文大事亮點 1：HAAPIFEST 聚焦亞裔美國人歷史與未來（圖：HAAPIFEST）
藝文大事亮點 1：HAAPIFEST 聚焦亞裔美國人歷史與未來
美國休士頓的亞裔美國人太平洋島民電影節（HAAPIFEST）於 5 月 30 日至 6 月 15 日舉行，此活動自 2004 年開始，每年都會收集不少亞裔電影參展，向具有開創性的亞裔美國電影人致敬。
今年以「回顧與展望」為主題，開幕片《第三幕》（Third Act）由中村忠導演，講述其父親、亞裔媒體先驅中村羅伯特的故事。此外，還包括關於越南裔美國人身份的紀錄片《共感者》（The Empathizer）等，並設有「女性敘事者」與「驕傲展映」等單元，一共放映 130 部長短片，涵蓋「女性故事講述者」、「驕傲展示」等策展單元，展現多元身分與觀點。
藝文大事亮點 2：Tracey Emin 義大利首展探討女體與情感邊界（圖：Palazzo Strozzi）
藝文大事亮點 2：Tracey Emin 義大利首展探討女體與情感邊界
以《我的床》（My Bed）震撼藝術圈、創下逾億價格紀錄的英國土耳其裔藝術家翠西・艾敏（Tracey Emin），今年首次登上義大利佛羅倫斯舉辦個展《Sex and Solitude》，由策展人阿圖羅・加蘭西諾（Arturo Galansino）策劃，展期自即日起至 7 月 20 日。
她作品一貫帶有強烈自傳色彩，此次展覽透過繪畫、雕塑與錄像，深刻描繪女性身體與情感、慾望與孤獨之間的張力與連結。她將個人創傷轉化為藝術語言，在裸露與沉默之間，質疑社會如何看待女性的脆弱、情慾與自我表述，也對過去 30 年女性身體在當代藝術史中角色的重新定位與反思。
藝文大事亮點 3：浮世繪巨匠——歌川廣重《東海道五十三次》倫敦展出（圖：大英博物館）
藝文大事亮點 3：浮世繪巨匠——歌川廣重《東海道五十三次》倫敦展出
英國倫敦大英博物館現正展出日本浮世繪大師歌川廣重（Utagawa Hiroshige）《東海道五十三次》特展，展期至 9 月 7 日。本次展覽精選超過 120 幅原版版畫與歷史文獻，全面呈現江戶時代 53 個驛站的風景與人文景象，並結合互動裝置與數位投影，邀請觀者踏上一段融合藝術與歷史的東海道之旅。
作為浮世繪黃金時期的最後一位巨匠，歌川廣重以細膩筆法描繪從江戶（今東京）至京都沿途的自然風貌與庶民生活，將雨雪、旅人、市井百態與四季更迭融入構圖之中，展現豐富的敘事性與詩意氛圍。他擅長的花鳥題材亦在展中佔有一席之地，展現他對自然生命的觀察力與感性，其作品也深深影響 19 世紀西方藝術，啟發梵谷、莫內等印象派畫家的視覺語彙。
藝文大事亮點 4：女性攝影師聯展，探索多元之美（圖：IG@autographabp）
藝文大事亮點 4：女性攝影師聯展，探索多元之美
倫敦 Autograph 畫廊即日至 9 月 13 日，推出攝影師艾琳・佩里爾（Eileen Perrier）與黛安・明尼庫奇（Dianne Minnicucci）的聯合展覽，透過鏡頭細膩探索女性、身分與美學體系之間的張力與轉化。
Eileen Perrier 的回顧展《A Thousand Small Stories》，梳理她 30 年以來的影像實踐，作品中特別聚焦黑人女性在《Afro Hair and Beauty Show》系列中的文化身份與髮型美學，質疑單一審美標準的霸權，溫柔地為邊緣聲音留下紀錄；Dianne Minnicucci 則透過《Belonging and Beyond》系列，以自我肖像為媒介，探索身為黑人女性在主流美學結構下的自我想像與不安。
這場展覽如一面鏡子，讓觀者不只看見他人，也有機會看見自己，邀請每一位關注性別與身份的你，走進影像中，靜靜地對話、凝視、思索。
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