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對女性而言，「母親」是一個怎樣的角色呢？國際攝影師汪曉晴（Annie Wang）在 2001 年開啟了長達 21 年的攝影紀錄系列作品《母親是創造者》（Mother as a Creator），透過黑白影像，她以極具藝術性的方式記錄了自己與兒子共同成長的點滴。
此系列以「一年一拍」為模式，每張照片的背景將會展示前一次的影像，透過層層疊加形成視覺上的時間漩渦，呈現母親與藝術家的角色融合，以自傳式的視角詮釋眼中的自己。
國際攝影師汪曉晴知名系列作品《母親是創造者》，透過黑白影像，紀錄自己與兒子共同成長的點滴（圖：台灣女性藝術協會 官網）
自小養成的攝影魂
女人可以擁抱生命中的所有角色，國際攝影師汪曉晴就是一個最佳例子。1972 年生於台北的她，自小浸潤在攝影環境中，她曾在《It’s Nice That》採訪表示：「我的父親在我還是嬰兒時，就開始使用單鏡頭機械相機拍照。」
七〇年代的台北，相機可不如現代普遍，當時價格昂貴且操作不易，但汪曉晴在國小時已能熟練地操作膠片和閃光燈，還喜歡翻閱家庭相簿，以及那些記錄台灣生活方式的攝影書籍，透過這些影像，不僅能感受時間的流動，也注意到環境和人們的細微變化，可見從童年時期便對攝影充滿熱愛之心。
女人可以擁抱生命中的所有角色，國際攝影師汪曉晴就是一個最佳例子（圖：汪曉晴個人網站）
當女人成為母親
2000 年 10 月汪曉晴懷孕了，隨著時間更迭腹部漸漸隆起，孕育新生命的身體，經歷許多意想不到的變化。那時，她正在英國布萊頓大學（University of Brighton）攻讀美術博士學位，由於孕期的不適以及外界社會賦予母職的壓力，讓她開始思考：「在成為母親的期間，我是否能證明身為一名藝術家是困難的，甚至是可行的？」
華人傳統社會總認為「男主外、女主內」，擔當「母親」角色的女性需抱持著犧牲奉獻之心，平時得全心全力操持家務、照顧家庭，彷彿不能擁有「自己」，彼時台灣藝術家在面臨家庭時，有些選擇放棄創作、投入照養孩子，有些則是以事業為重，卻忽略家庭需要。
最終，汪曉晴在面對華人深根柢固的性別期待，以及對母職的刻板印象，她決定以自身經歷來突破框架，從中尋求平衡，兼顧母親和藝術家一職，透過「努力體驗生活，勇於冒險，提出疑問，進行研究，甚至挑戰傳統母職的界限。」
汪曉晴在面對華人深根柢固的性別期待，以及對母職的刻板印象，她決定以自身經歷來突破框架（圖：汪曉晴個人網站）
21 年間的親子成長史
汪曉晴於 2001 年起開始創作《母親如同創造者》攝影系列作品，第一張照片是在預產期前一天拍攝，肚皮寫著「My Belly, My Babby.」以及自己的簽名，之後的每一年，她都會拍攝一張黑白照片，紀錄自己以及兒子從胎兒成長為青少年的過程，特別的是每張照片中，牆上都掛著前一張作品，形成一種時間漩渦，提醒人們過去和現在的變化，猶如「媽媽的時光機」般讓人印象深刻。
《母親如同創造者》這個長達 21 年的計劃，隨著影像作品逐步發展，我們能看到母子二人的成長軌跡。孩子從嬰兒長成年輕人，而母親則在生育後逐漸恢復成為自己。作品中的物品隨著時間的流逝不斷變化，從玩具、聖誕樹、腳踏車、唱片機到書籍，呈現了母子生活的變遷和成長。最終，母子二人一起切蛋糕，背後的牆上掛滿了過去的照片，彷彿透過幾張照片，就能勾勒出母子二人的成長史。
隨著影像作品逐步發展，我們能看到母子二人的成長軌跡（圖：汪曉晴個人網站）
這長達 21 年的攝影計劃，使汪曉晴突破了身兼二職的內心疑慮，也讓她和兒子共同進步和成長，隨著時間的推移，她從獨自創作到與兒子共同創作，影像透露著溫馨力量，汪曉晴認為：「我探索了母性的創造力，它豐富了我的藝術，而當初開始這個計劃時，我無法想像會有今天的成果。我體驗到了時間、創造力和攝影的力量，但我也對時光飛逝感到些許難過。」
彷透過幾張照片，就能勾勒出母子二人的成長史（圖：汪曉晴個人網站）
《母親如同創造者》是汪曉晴的知名作品之一，她透過影像探索了時間與創造力的無限可能，也證明了即便身為母親，依然可以追求自我成長與藝術創作，藉由作品向世人傳達母愛不僅是奉獻，更是一種創造力。
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